Har du någonsin undrat varför krinoliner blev så vida? Varför romarna draperade togan, hovmän pudrade peruker eller varför viktorianer snörde korsetter så hårt? Och vad bar judar under olika tider?
Den här kursen är en snabb och spännande resa från den klassiska antiken till slutet av 1800-talet, där vi utforskar hur mode, konst och samhälle ständigt har påverkat varandra. Genom målningar, tryck och bevarade plagg – från tunikor och togas till kragar, panniers, frackar och turnyrer – avkodar vi silhuetter och textilier för att se vad de avslöjar om identitet, teknik, handel, politik och makt.
Genom engagerande diskussioner och noggranna bildanalyser lär du dig att “läsa” kläder som historiska källor – och upptäcka hur gångna tiders trender fortfarande ekar i dagens kultur och garderober. Samtidigt följer vi en tydlig judisk tråd genom historien och undersöker klädsel, lagar och traditioner från antiken till det viktorianska Europa – för att förstå hur diaspora, tro och migration har format vad judar bar och hur de avbildades.
Kursen ges i samarbete med Paideia – the European Institute for Jewish Studies in Sweden.
Kursens upplägg
Kursen genomförs med hjälp av visuella föreläsningar, gruppdiskussioner och guidade analyser av konstverk, historiska porträtt och modebilder. Tillsammans utforskar vi hur silhuetter, tyger och stilkoder har framställts i den visuella kulturen – från antiken fram till 1800-talet. Varje tillfälle uppmuntrar deltagarna att titta närmare på hur kläder kan spegla status, kön, identitet och politik genom historien.
Som del av kursens upplägg ingår en uppgift att hålla en fem minuter lång presentation.
Förkunskaper
Kursen ges på engelska.
Inga förkunskaper i ämnet behövs för att ansöka. Alla som är intresserade av mode, konst eller kulturhistoria är välkomna.
För ansökan till denna kurs behövs grundläggande datorvana och kunskaper i att använda den digitala plattformen Zoom. Skolan erbjuder Zoom-manualer och ett träningstillfälle inför kursstart.
Kursmaterial
Kursmaterial ingår i kostnaden för denna kurs.
Om läraren
Roei Derhi är modedesigner och föreläsare som specialiserar sig på skärningspunkten mellan mode, konst och kulturhistoria. Han har arbetat med institutioner i Europa och Mellanöstern, och hans undervisning fokuserar på hur visuell kultur skapar mening, identitet och maktstrukturer. Hans senaste forskning har fokuserat på antisemitism och politik i förhållande till representation i visuella medier.
Photo: Marie Antoinette, drottningen av Frankrike, Jean-Baptiste Gautier Dagoty, 1775.
